“羊羔花盛开的草原，是我出生的地方，妈妈温暖的羊皮袄，夜夜覆盖着我的梦……”前些年，一首《妈妈的羊皮袄》红遍大江南北，作为曲作者的扎西多杰似乎出道即巅峰。

　　从某种意义上来说，这的确是一个令人称羡的故事。

　　7月30日，看到玉树藏族自治州民族歌舞团团长扎西多杰时，他正顶着烈日、站在场地中央和演员们讨论着表演的细节。神情投入，但脸上挂着一抹疲惫。

　　“这次开幕式，我觉得最突出的几个元素就是感恩、低碳、环保和古朴。”作为玉树州成立70周年暨第12届康巴艺术节开幕式的总导演，几个月的辛苦筹备，扎西多杰希望这次演出能够让更多人感受到传统文化的魅力。正如他在全国两会上建议的那样：通过对非遗文化的传承、研究，发现和挖掘新的非遗文化，更完整地保留玉树地区的民族文化。

　　扎西多杰是地地道道的玉树人。父亲是一名粮油工人，母亲是农民。家里10个兄弟姐妹他排行老大。人口多、收入少，扎西多杰清晰地记得，他八九岁时家里欠了800元的债务。

　　1978年，扎西多杰进入玉树州文工团。时至今日，他还记得老师第一次把琴“架”在他脖子上的感觉。

　　“别扭，不舒服。”扎西多杰比划着笑出了声。可即便如此，在那几年，他几乎每天都要练习8个小时以上。也正是这段时间，玉树文工团迎来了发展的“黄金年代”，创作、演出……一年到头，国家级的奖项就能拿回好几个。在这种浓郁的创作氛围中，作为小提琴手的扎西多杰快速成长起来，开始从演奏向创作转型。

　　1987年，扎西多杰从甘肃学习回来，碰巧团里排练了一个新的舞蹈，“半路出家”的扎西多杰担任编曲。不久后，一首《美丽的玉树》创作完成，并在当地引起不小反响。

　　第一次“试水”便崭露头角后，扎西多杰创作了让他名声大振的《妈妈的羊皮袄》等一系列歌曲。在之后的几十年里，在一次次创作中，他对民族文化有了更加深刻的认识。

　　玉树地震后，扎西多杰策划排练大型民族歌舞剧《玉树不会忘记》，先后到北京、上海等20多个省市演出。2016年，大型非遗民俗音乐剧《音画玉树》跟观众见面。在此之后推出的《昆仑骄子》等一批舞剧和民俗音乐剧，对推动玉树非物质文化遗产的挖掘、保护，传承弘扬优秀民族文化起到了很大的作用。

　　有了全国人大代表这个新身份之后，扎西多杰觉得自己的眼界更加开阔。他在创作的同时，开始关注保护传统文化的内容。

　　“我一直在思考我现在面对的挑战是什么？”扎西多杰说：“我觉得有魅力的东西对于一些年轻人来说并没有吸引力，他们更喜欢一些流行的音乐。”

　　在扎西多杰眼中，这种选择关于文化自信、关于传承。

　　“玉树的非物质文化遗产丰富，历史悠久，有着浓郁的地域特色，但现在玉树的非物质文化遗产代表性传承人正面临年龄偏大、后继无人的困境。一位民间艺人的离世，也许就是一项非物质文化遗产的消亡。”

　　正因如此，扎西多杰提出组建“非遗传承剧团”——在既有的文艺团体基础上打造“非遗”剧团。

　　“一个剧团，花一笔经费，就可以办两件事。”在奔走呼吁的同时，从未停止创作的扎西多杰始终对传统文化保持敬畏。“不能淡忘传统歌舞的历史文化背景。这是我的初衷，不会变。”

　　在被选为玉树藏族自治州成立70周年暨第12届康巴艺术节开幕式文艺演出的总导演之后，从去年年底开始，扎西多杰便着手策划，他希望奉献一台不一样的演出，展示家乡人民砥砺前行、感恩奋进的精神面貌和家乡70年来的发展成就。

　　眼看人生即将迈入第60个年头，扎西多杰调侃自己干不动了，但那颗热爱创作的心依然滚烫。

　　“从传统文化中汲取能量，创作出更多具有鲜明民族特点和个性的作品。”